Fantasexies: The art of David Saavedra

03/10/2019The Sacred Armour of Samus

Desde hace tiempo vengo haciendo una línea de pinup's basadas en videojuegos de 8bits (o retro-pinup's) en la cual intercambio a los personajes protagonistas de juegos emblemáticos de los 80 (como Phantomas, Abu Simbel Profanation o Army Moves) por versiones femeninas de éstos. En este caso en particular no hay un cambio directo de personaje, sino un crossover entre dos juegos: La armadura sagrada de Antiriad y Metroid. Para ser honestos la idea de esta ilustración me la dio un dibujo que hizo Jesús Martínez del Vas para una dedicatoria de su libro RUN JMV. Y, realmente, materializar en una ilustración a Samus Aran, la heroína de Metroid, combinando los elementos de una portada tan emblemática como es la de La armadura sagrada de Antiriad era algo a lo que no me podía resistir. Tan solo tuve que buscar las referencias necesarias para convertir dicha idea en una ilustración completa y ponerme manos a la obra. En mayo terminaría el boceto, pero no es hasta finales de septiembre que no tengo un poco de tiempo como para ponerme a ilustrar.

Respecto a los juegos en los que se basa, ambos son del año 1986 y fueron lanzados apenas con un mes de diferencia, pero es curioso lo parecido que son sus conceptos y lo semejante del diseño de las armaduras. Si bien en La armadura sagrada de Antiriad comenzamos con el personaje ataviado tan solo con un taparrabos y tirando piedras, siendo nuestro objetivo conseguir la armadura para poder acceder a otros niveles y una zona con radiación, en Metroid ya vamos ataviados con la armadura aunque desconocemos que el piloto de ésta es una mujer (solo se nos revelaría al final de juego y en función de los logros conseguidos en el camino). Metroid fue publicado en Japón en agosto de 1986 para la Nintendo Famicom y en septiembre de ese mismo año Palace Software publicaría La armadura sagrada de Antiriad (titulado Rad Warrior en Estados Unidos) para ZX Spectrum, Amstrad CPC, Commodore 64, PC, MSX y TSR-80.

26/02/2019Batman. Dentro de la batcueva

En febrero de 2019 la editorial Redbook, para la que ya llevaba casi un año maquetando libros como Guerreras y Princesas, Mujeres del Rock, Deep Purple o Leyendas urbanas del Rock, me propone maquetar un nuevo libro de Doc Pastor: Batman, dentro de la batcueva. A Doc le conocía por algunos de sus libros editados por Dolmen, pero curiosamente, no había maquetado ninguno de ellos. Así que quiso el destino que nos cruzásemos en este proyecto. El libro de Doc es un recorrido por el mito del Caballero Oscuro en sus múltiples reinvenciones: desde las viñetas del cómic, pasando por las series de televisión, hasta el cine y los videojuegos este libro analiza como Batman ha ido nutriéndose y evolucionando con el paso del tiempo y desarrollando una iconografía muy personal.

Aparte de diseñar y maquetar todo el interior me encargué del diseño e ilustración de la cubierta, para la cual me basé en la icónica figura del Batman de Tim Burton. Además de cambiar el logo del pecho por algo más moderno inspirado en el traje del videojuego Batman: Arkham asylum, compuse a partir de imágenes una batcueva con todos los trofeos que el Caballero Oscuro tiene en ella.

El libro está disponible en librerías y en la página web de Redbook. También podéis ver la obra de Doc Pastor y todos sus libros publicados en su página web www.docpastor.com.

09/02/2019Robots Rumble

En septiembre de 2018 mi amigo Miguel Ángel (alias Miguetelo) lanzaba un nuevo juego para ZX Spectrum: Robots Rumble, un juego de puzle, hecho con el engine AGD, en el que controlamos dos imanes a cada lado de la pantalla que no servirán para guiar a un robot hacia su fundición. En el descenso a su reciclaje deberemos evitar todo tipo de peligros como pinchos de kriptonita, bombas, enemigos móviles. El juego es un alarde de originalidad y jugabilidad, ya que deberemos concentrarnos bien en dónde ponemos los imanes para no atraer a nuestro robot a una destrucción prematura.

Con motivo de su edición en formato físico, Miguel me preguntó si me gustaría hacerle una portada y, por supuesto le dije que si, ya que el juego tenía una calidad enorme y bien se merecía un buena ilustración. Mi intención fue hacer algo simpático con un estilo y acabado que recordase a las ilustraciones de Bob Wakelin, como Head over Heels. Una vez terminada la ilustración, también me encargué de hacer el logo y una nueva pantalla de carga que sustituyese a la que Miguel hizo en primera instancia para el juego.

El juego se puede descargar gratis desde este enlace. Si quieres una copia en físico del juego, se puede comprar en Matranet.

01/09/2018La Aventura Colosal

Inmediatamente después de maquetar ZX Spectrum: Un Recorrido visual me puse con el siguiente libro centrado en videojuegos retro para Dolmen: La Aventura Colosal, un libro de Jesus Martínez del Vas "JMV", dibujante en la revista El Jueves, creador de BOK, EL Jovit y El señor de los Panchitos además de coautor de los libros de El Mundo del Spectrum. En esta ocasión Jesús se lanzaba en solitario a narrar la historia de las aventuras conversacionales (o ficciones interactivas) desde sus inicios con Adventure y Zork, hasta la actualidad. El libro recoge con detalle la fundación de Infocom, los entresijos de famosas aventuras como The Hobbit, y ahonda en la trayectoria de Level 9, Magnetic Scrolls o CRL. En el libro también se habla de las herramientas de creación de aventuras o "parsers" y, como no, de la importante historia de las aventuras conversacionales en España, desde el Yenght de Dinamic hasta el fin de Aventuras AD.
Para la presentación del libro en la Madrid Games Week de 2018 aproveché que estaba investigando las posibilidades de la edición de vídeo en Photoshop para hacer un vídeo de presentación con la música de «In the hall of the mountain king».

Al igual que con los libros de El Mundo del Spectrum tanto Jesús como Dolmen siguieron contando conmigo para su maquetación y se mantuvo el mismo formato para darle una cierta continuidad con los anteriores. La maquetación no me llevó más de dos semanas y aprendí muchas cosas más de las que ya sabía sobre este género del que yo también fui un ávido jugador durante mi época con el Spectrum, por lo que disfruté maquetando las partes dedicadas a las aventuras conversacionales españolas, sobretodo durante su apogeo con Samudio y Aventuras AD.

Para la portada tenía claro que debía hacer el título con la misma tipografía que el de La Aventura Original como homenaje a una de las obras cumbre de la ficción interactiva española. El motivo de la portada no podría ser otro que uno de los iconos más representativos de la ficción interactiva universal que es el dragón de The Hobbit. Para ello convertí en píxeles el dibujo del dragón de la portada, al que tuve que terminarles las alas, ya que en la ilustración original éstas están cortadas y ahora el formato apaisado del libro y su diseño me obligaban a representar el dragón al completo.

01/07/2018ZX Spectrum: Un recorrido visual

En junio de 2018 me encontré maquetando dos encargos para Dolmen: ZX Spectrum: Un recorrido visual y La Aventura Colosal. Casi un año después de haber maquetado El Mundo del Spectrum+ volvía a trabajar en otro libro de mi querida máquina de 8bits. Esta vez el autor era Juan Antonio Fernández «F3M0» y su propuesta era mucho más visual. El libro nos presenta casi 100 videojuegos en un período de tiempo que abarca desde la salida al mercado del ZX Spectrum hasta nuestros días, con comentarios de sus productores, programadores, grafistas e ilustradores, así como valoraciones y críticas de revistas nacionales y extranjeras. La selección comprende desde La abadía del crimen a Los amores de Brunilda, pasando por Arkanoid, Batman, Mad Mix Game, Manic Miner, Navy Moves, Nebulus, R-Type, Tetris, o los recientes Castlevania y Ninjajar!. El libro además incluye un prólogo de Ricardo Cancho (Kantxo Design) y despedida de César Astudillo (Gominolas), de Topo Soft.

En esta ocasión cambié el formato del libro para diferenciarlo del formato apaisado de los de El Mundo del Spectrum con la idea de que cada juego ocupase dos páginas enfrentadas con una pantalla del juego de fondo. Usar una captura que ocupase ambas páginas hace que el apartado visual sea magnífico, dado que no hay mucho texto y éste está distribuido de manera que no interfiera con los fondos y sprites de la pantalla. Evidentemente, una simple captura de pantalla del juego en ningún caso es ideal y no solo tuve que buscar entre las más características y emblemáticas de cada título sino que necesitaron retocarse para que ningún sprite importante quedara en medio de ambas páginas y respetando los espacios tantos interiores como exteriores de las páginas. Además el tamaño de las dos páginas juntas no es, en escala, proporcional a la pantalla del ZX SPectrum como lo era la página de los libros de El Mundo del Spectrum, por lo que absolutamente todas las pantallas necesitaron recortase y adaptarse a una resolución de 256x186 píxeles y que hace que prácticamente todas las pantallas tengan un tamaño de píxel homogéneo entre sí.

Si las portadas de los libros de El Mundo del Spectrum son reproducciones de los ordenadores ZX Spectrum y ZX Spectrum+, este libro, al tener un formato horizontal, pedía otra cosa distinta y que mejor que seguir en la línea de la fisicalización de objetos tan nostálgicos como eran los ordenadores que hacer que el libro fuese como un estuche de casete. La idea no era nueva, pues ya se había empleado en Spectrum, el libro de ilustraciones de Azpiri. Pero en dicho libro solo se apreciaba que era un estuche en su contraportada, mi intención era que todo el libro pareciese un estuche de casete clásico y que las fotos que se hiciesen del libro sembrasen la duda de si era una casete real o no. Hacer el estuche en Photoshop no fue muy difícil y el resultado quedó perfecto. Lo más difícil fue elegir el motivo de portada, ya que no quería darle protagonismo a ningún juego en concreto y dar a entender que el libro era una compendio de ellos. Al final me decidí por la cara de Willy, que se puede considerar como el personaje más icónico del Spectrum, y la puse sobre un mosaico de píxeles dentro de los cuales aparecían multitud de personajes y sprites. Los juegos que conforman la cabeza de Wally son juegos cuyos fondos son amarillos, tan solo hice los píxeles negros de los sprites más transparentes para que no molestasen a la imagen en general pero si se pudiese ver el detalle de que juego son.

Con la idea de que el libro es un estuche de casete de juego, sentía que debía aparecer alguna cinta a página completa para continuar el diseño, por lo que hice reproducciones con Photoshop de las principales cintas de la época para cada entradilla de capítulo. Así se puede ver el diseño de las cintas de Sinclair, Psion, Erbe, Dinamic, Opera, Ocean y la clásica cinta de 60 minutos donde nos grabábamos todos los juegos que nos dejaban. En definitiva un libro del que estoy muy orgulloso del trabajo realizado en todos los aspectos.

27/04/2018Army Moves

Continuando con mis homenajes a las portadas y personajes de los juegos de 8bits de la Edad de Oro del software español, esta vez he elegido un juego emblemático de Dinamic: Army Moves. Un gran título arcade que me deparó muchas horas de entretenimiento con mi Spectrum. Todo el que lo haya jugado recordará, por su gran dificultad, esa primera fase donde conducimos un Jeep a través de un puente roto cuyos agujeros debíamos saltar mientras disparamos nuestros misiles a los enemigos que se interponen en nuestro camino.

La portada original es obra del genial Azpiri y es una de las más impactantes que hizo este autor para Dinamic. Al igual que hice para Abu Simbel y Phantomas, he cambiado al soldado protagonista de la ilustración por dos duras mercenarias curtidas en la batalla. Ariana Myers es una tiradora de élite tejana con una destreza innata en el uso de armas de gran calibre. Monika Veselova es una paramilitar ucraniana experta en pilotar todo tipo de vehículos. Estas dos heroicas combatientes forman la fuerza de choque «Army Moves», especializada en atravesar y romper las líneas de cualquier ejército enemigo que se interponga en su camino.

01/03/2018Citra

La carismática y hermosa Citra Talugmai es la diosa guerrera a la que adoran y siguen los rebeldes Rakyat de las islas Rook, dónde tiene lugar los acontecimientos del videojuego Far Cry 3. Soy bastante fan de la saga Far Cry de Ubi Soft. Me encanta perderme y explorar las localizaciones en las que se desarrollan estas aventuras.

Después de terminar Far Cry 3, el personaje de Citra (del cual no he encontrado muchas representaciones gráficas) me cautivó los suficiente como para inspirarme a hacer una pin-up de ella. Aunque la composición y el dibujo a lápiz lo preparé muy rápidamente, no lo continué, y pospuse su acabado para dedicarme a preparar y hacer otras ilustraciones como la de la Abadía del Crimen. No ha sido hasta un año después que, movido por hacer unos videos para las clases de ilustración que imparto en la U-TAD he retomado y terminado este dibujo.

A continuación muestro algunas partes del proceso que sigo para todas mis ilustraciones.

22/10/2017El Mundo del Spectrum+

El 8 de septiembre salió a la venta el segundo libro de El Mundo del Spectrum. Como no podía ser de otra forma, se llama El Mundo del Spectrum+ en honor a la segunda revisión que apareció en octubre de 1984 del ZX Spectrum en la cual cambiaba el aspecto externo de nuestro querido "gomas" por un teclado de aspecto más profesional y estilizado. Además, éste fue el primer modelo de Spectrum con el que yo empecé a jugar en casa de un amigo de mi bloque.

Si el primer libro había representado con su portada el primer modelo de Spectrum, éste nuevo libro debía representar lo más fidedignamente posible al siguiente, lo cual en concepto era sencillo, pero no tanto en ejecución ya que debía de adaptar el aspecto externo del ordenador a las mismas medidas de portada. Manteniendo la misma distribución y forma de las teclas (tan solo haciéndolas algo más altas) se conseguía respetar el mismo diseño de la máquina. Solo había que sacrificar el ancho y dejar el espacio suficiente para que cupiese el logo arcoíris a la derecha sin que se viese raro. Lo cual creo que se consigue y no resulta feo. El diseño se complementa con las características bandas de la carcasa sobre la que descansan a la misma altura que el original los logos de Sinclair y de ZX Spectrum+ con sus respectivos colores. Tampoco se me olvidó representar en el borde de arriba el disipador de calor que llevaba este ordenador.

Esta vez el texto del libro es más extenso y ahonda en profundidad distintos temas que no se habían tratado con tanto detalle en el anterior como los programadores, la música, los gráficos o las portadas. El tratamiento gráfico del libro es exactamente igual a su predecesor, buscando siempre plasmar mediante los fondos, recortes de imágenes, sprites y pantallas, aquello de lo que tratan los párrafos de cada página. Así, sin necesidad de empezar a leer, uno puede deleitarse recorriendo las páginas para ver lo que le va a ofrecer el libro en cada capítulo. Como curiosidad, comentar que el libro no repite prácticamente ningún elemento gráfico del anterior, todo es nuevo y exclusivo y esconde muchos detalles, guiños y por supuesto algún que otro huevo de pascua.

Mencionar que esta vez, aparte de la búsqueda de documentación gráfica y capturas de juegos para la ocasión, también realicé sesiones fotográficas a libros y material propio, como es el caso de mi +3 que aparece en el último capítulo del libro junto con muchos de mis discos donde me copiaba juegos y aplicaciones. Por supuesto conté con abundante material que me proporcionaron los integrantes de El Mundo del Spectrum. Jesús Martínez del Vas aportó fotos de prácticamente todos los juegos originales que se ven en el libro, Juan Francisco Torres Chica me facilitó escaneaos de portadas y me dejó una maleta llena de libros a los que hice fotos para ilustrar toda la parte de la literatura y manuales del Spectrum; por su parte Javier Ortiz llevó a cabo la ardua tarea de hacer las capturas de pantalla de todos los juegos que aparecen en las softografías de cada programador. Comentar también que gracias a Jesús pudimos contar con los logos en alta resolución de algunos de los títulos de los videojuegos cuyas portadas realizó el maestro Azpiri, y que sirvieron para ilustrar varias páginas que rinden homenaje a este gran genio de la ilustración.

Maquetar el libro me llevó casi un mes y medio a tiempo completo. Durante el proceso he descubierto compañías, autores, ilustradores y un montón de detalles e historias que desconocía anteriormente. He disfrutado maquetándolo tanto como el anterior o más sabiendo que debía mantener el mismo nivel visual y tratar de superarlo. Espero que el trabajo volcado en ambos libros sea del agrado de todos los amantes del mundo del videojuego retro en general y de los usuarios de la máquina de Sinclair en particular.

22/4/2017La abadía del crimen

En 2017 se celebra el 30 aniversario del que sea posiblemente el juego más aclamado de la edad de oro del software español. Por supuesto, estoy hablando de la famosa aventura La abadía del crimen. Este juego es una versión no oficial del libro de Umberto Eco El nombre de la rosa cuya adaptación cinematográfica de 1986 fue todo éxito y se convirtió en una de las películas más emblemáticas de la década de los 80. Al igual que en el libro, en esta videoaventura adoptamos el papel de Guillermo de Occam (siempre acompañado de su novicio Adso) con la firme intención de desvelar los asesinatos que están teniendo lugar en la abadía y resolver el misterio que se cierne en torno a un libro prohibido que mata o por el que los hombres matan.

Este título, que vio su primera versión en noviembre de 1987 para Amstrad CPC, no llegó a ser un éxito de ventas, pero para su época demostró un alarde inaudito en materia de gráficos y programación, los cuidados y detallados gráficos obra de Juan Delcán y la prodigiosa programación de Paco Menéndez convierten a este juego en una obra de arte por mérito propio, tan solo empañada por una dificultad exagerada que hace que el título sólo pueda ser acabado con grandes dosis de paciencia, habilidad y una guía completa de la aventura (mapas incluídos).
Me compré La abadía del crimen para mi Spectrum +3 allá por el 89 y recuerdo dedicarle horas a tratar de acabarlo siguiendo los pasos de la guía publicada en MicroManía, pero era tal la dificultad que entraña el laberinto de la biblioteca, que solo conseguía llegar al famoso espejo el quinto día pero sin todos los objetos necesarios. Recuerdo perfectamente la angustia de moverse de noche por la abadía sin ser visto, lo que supongo que me ha hecho no volver a intentar acabarlo años más tarde bajo emulación.

Esta ilustración surge en mi cabeza al poco de terminar el libro de El mundo de Spectrum e inspirado por el cartel que Drew Struzan había hecho en su día para la película. La portada del videojuego es icónica, así que me propuse mezclar la composición original de Juan Delcán con un estilo más realista y ya de paso sustituir al pariente lejano de Gordon Freeman que aparece en ésta por el personaje de Guillermo interpretado por Sean Connery. A raíz de esto, comencé a recopilar referencias de la película para hacer una composición rápida, la cual no retomaría hasta cinco meses después cuando por motivo de la inminente celebración de RetroMadrid 2017 decido hacer la ilustración en exclusiva y presentarla en una exposición junto a una selección de mi obra.

9/12/2016El Mundo del Spectrum

El pasado 28 de octubre se puso a la venta el libro El Mundo del Spectrum, una obra que repasa la vida de esta maravillosa máquina desde su concepción y creación hasta su ocaso. En sus páginas se narra la vida de Sinclair, la llegada de Spectrum a España, las principales compañías de software tanto españolas como extranjeras y se reseñan muchos de los juegos más emblemáticos que se pudieron disfrutar durante la larga vida de este sistema de 8 bits. En un capítulo aparte se habla de su futuro y presente, porque aunque la vida comercial de la máquina se terminó a principios de la década de los 90, muchos fueron los que, durante las décadas siguientes, han continuado jugando y programando con sus Spectrums.

Ya sea mediante la emulación o en los ordenadores originales, se ha mantenido viva la nostalgia por los 8 bits y muchos de nosotros seguimos jugando a nuestros juegos favoritos y a los que nunca conocimos o pudimos jugar. Esta nostalgia ha conseguido preservar los juegos y programas de aquellos tiempos e incluso hay creadores que actualmente siguen haciendo juegos nuevos. Este libro está dedicado tanto para los que guardan un gran afecto por la máquina de Sinclair como para aquellos que un día dejaron de jugar y ahora este libro les recuerda las tardes y noches pegados a la pantalla de su televisor con un ordenador que supo transportarles a mundos de fantasía plagados de acción y aventura.

Este libro surge con la idea de plasmar sobre el papel todo el conocimiento que atesoran sobre la máquina de Sinclair el equipo de la web homónima de El Mundo del Spectrum: Javier Ortiz, Alejandro Ibáñez, Jesús Martínez del Vas y Juan F. Torres, que contaron con la inestimable ayuda de Manu Rico, el cual le dio forma al proyecto y sirvió de catalizador para hacerlo posible. Una vez el texto llegó a mis manos, empecé a darle forma para convertir la historia del ordenador que marcó mi infancia en un libro que todo el mundo pudiese disfrutar de una manera lo más visual posible. 224 páginas que ha sido todo un placer diseñar y maquetar, desde la primera a la última. Un trabajo largo y concienzudo, cargado de detalles y que no solo se nutre de capturas de pantallas e imágenes escogidas de internet sino que cuenta también con fotografías de los juegos originales de las colecciones personales de JMV y Juanfran.

Como detalles de diseño, decir que el libro tiene un formato de 24x18cm, la misma proporción que una pantalla de Spectrum de (256x192 píxeles). La portada es una recreación hecha en Photoshop del Spectrum 48, es igual de ancho que el viejo “gomas” solo que más alto y con mayor espacio entre las hileras de teclas. Pasando rápidamente las páginas, en la esquina superior derecha podemos ver la animación de cómo SabreMan se convierte en lobo. Los colores usados en el libro son los mismos que la paleta gráfica. Cada apertura de capítulo tiene un borde distinto capturado de una carga de cinta real. Y como huevo de pascua final hay escondidos entre las páginas del libro tres sprites de un juego que hice con 3D Game Maker en 1995.

Todo el cariño puesto en el diseño del libro parte sin duda de mi pasión por ésta máquina. Como le pasó a tantos otros niños, el Spectrum fue mi primer ordenador y marcó mi infancia. Aunque tardé en hacerme con uno, éste llegó cuando tenía 12 años. En las navidades de 1988 (las de aquel famoso pack de Erbe 88) me regalaron un flamante +3 que venía de regalo con 6 imprescindibles de Dinamic: Nonamed, Army Moves, Phantomas 1 y 2, Camelot Warriors y Game Over. El primer juego que cargué fue el Nonamed y desde entonces no ha habido año que no haya jugado a algún título de Spectrum ya sea en emulador o en mi viejo +3 que todavía sigue funcionando.

7/12/2015Busted in Tatooine

Esta ilustración se gestó con el pretexto de la exposición conmemorativa de Star Wars que preparaba Expocómic 2015 con motivo del estreno del Episodio VII.
Como para muchos de los que nacimos a finales de los 70, las películas de Star Wars han marcado nuestra vida. Podría tener dos años cuando fui a ver La Guerra de las Galaxias al cine pero de aquello tengo un recuerdo difuso. Si recuerdo, sin embargo, el miedo que me dio la escena de la ciénaga de Dagobah en El imperio contraataca. Ya con siete años vería El retorno del Jedi en una sala repleta de niños, ansiosos y expectantes que desconocían lo importante del momento que estaban viviendo: la culminación de una trilogía y el comienzo de una saga que habría de trascender en todos los aspectos y mover a millones de fans de todo el planeta 40 años después.

No es la primera vez que hago una ilustración de este universo. La primera es del año 2003, una ilustración dentro de la cantina de MosEsley, hecha a la manera tradicional, con aerógrafo y pincel que me llevó mucho tiempo terminarla. Otra fue una pin-up en toda regla para la portada del Eros n° 12. Una princesa Amidala muy sexy embutida en su traje de noche y que enseñaba más de lo que Lucas hubiese imaginado. Las dos últimas, hechas ya en medio digital, son ilustraciones de dos personajes del universo Star Wars, Aylin Vel y Laina Kael, un par de heroínas que no aparecen en las películas. Ambas son llevadas de la ficción a la realidad por la cosplayer Corellia.

Es difícil destacar con un dibujo que sea original cuando ilustradores de renombre y miles de fans hacen todo tipo de dibujos increíbles basados en los personajes de la saga. En un principio pensé en hacer un dibujo de la nueva protagonista del Episodio VII: Rey. Pero no encontré nada que me motivase. Para mi la heroína más sugerente de la saga ha sido siempre Natalie Portman en el papel de Padme. De manera que me centre en hacer una ilustración con ella como sujeto principal. Hace unos meses que había recopilado imágenes de la presentadora y modelo de Playboy Sara Jean Underwood vestida con el traje blanco ceñido que lucía Amidala en el Episodio II posando de forma sugerente mientras lavaba un coche por una causa benéfica. Tenía la pose, pero me faltaba un contexto. Mi afición por los videojuegos me trajo a la mente una de las ilustraciones de GTA V y enseguida compuse un crossover entre el estilo de GTA y el universo Star Wars. Así que la idea terminó con una Padme arrestada en el desierto de Tatooine por un grupo de soldados de asalto, imaginamos que por conducir demasiado deprisa su landspeeder.

La ilustración me hllevó veinte días a una media de 2 o 3 horas diarias. Hacía tiempo que no me empleaba a fondo con una ilustración así, tan grande y con tantos personajes. La he hecho con calma, tratando de dejarla lo más limpia y detallada posible, con líneas perfectamente delimitadas y degradados muy suaves. He disfrutado mucho y en el he aprendido a usar los modos de oscurecer y aclarar de Photoshop, que nunca había necesitado usar antes.

La reproducción estuvo colgada en la exposición Star Wars - Versiones desde nuestra Galaxia en Expocómic 2015 los días 11, 12 y 13 de diciembre de 2015 en el Pabellón de Cristal de la Casa de campo de Madrid.

17/11/2015Dazzler

Junto con Wanda, la Bruja Escarlata, Dazzler ha sido una de mis superheroínas fetiche de cuando leía comics de superhéroes. Pero sólo la Dazzler de finales de los 80, la época en que los lápices de Alan Davis y Arthur Adams la dibujaron como más me ha gustado, y que quedó para siempre grabada en mi mente con el dibujo de Alan Davis para el Uncanny X-Men annual #11 (editado en España por Forum en el Especial Verano de la Patrulla X en Junio de 1988).

Desde que hice la ilustración de Wanda, sabía que tendría que dibujar a Dazzler tarde o temprano. Han tenido que pasar casi 5 años, pero dado la falta de referencias que me inspirasen no veía el momento de ponerme con ella. Tenía claro que tenía que estar se sentada sobre una bola de discoteca, lo cual era complejo en cuanto a la postura y los reflejos que esto conlleva. Al final, mientras componía el boceto de mi siguiente ilustración de Star Wars, encontré una foto para la cara que me hizo volver al dibujo y terminarlo en bastante poco tiempo, lo cual me sirvió como ejercicio para volver a mi estilo de ilustración tradicional y como calentamiento previo a la ilustración que tenía por delante.

27/10/2015Megaton Rainfall

Esta ilustración me la pidió mi amigo y compañero de FX Alfonso del Cerro para la portada del juego que estaba haciendo en solitario para PC y PlayStation VR llamado Megaton Rainfall.
En este first person superheroe game encarnamos a un superhéroe que debe hacer frente a una invasión alienígena que asola la Tierra volando a velocidades supersónicas y disparando bolas de energia contra todo tipo de naves extraterrestres.

12/5/2015Imperios Vs Piratas

Ilustración inédita hecha para la portada de un recopilatorio de juegos de estrategia de FX Interactive. He perdido ya la cuenta de las veces que FX ha reeditado los distintos juegos de la saga Imperivm, Port Royale o Patrician, pero esta hubiese sido la última y más completa edición si no se hubiese quedado sin publicar debido a la mala situación económica que pasaba la empresa.
La idea de esta portada la gesté en 2014, era muy atrevida pero con mucha fuerza y prevaleció para el momento de preparar el dibujo. Ya había hecho antes bocetos y composiciones de legionarios y centuriones romanos para muchos de los diseños de portadas de FX Interactive, pero no había tenido la oportunidad de ilustrar nunca a uno y esta fue la oportunidad. Como era una confrontación, me base un poco en la mítica portada de Imperivm III GBR, pero con personajes enormes que ocupasen toda la carátula, lo cual hizo que los cargase de detalles. Las espadas de ambos se cruzan en el centro justo donde rompe el logo con una explosión de sangre roja que le otorga fuerza y dinamismo a la escena.
Como en otras ocasiones, también diseñé el logo, el cual costó un poco conseguir que quedase bien integrado y llamase la atención."

19/2/2015Heroes & Dragons

Ilustración hecha para la portada de un recopilatorio de juegos de rol de FX Interactive. Esta pieza tiene tanto nivel de detalle que me llevó muchas horas hasta poder terminarla. La primera fuente de inspiración para hacer esta ilustración vino de la portada del cláscio de 8 bits Camelot Warriors de Dinamic, que muestra a un caballero dispuesto a enfrentarse a un feroz dragón dentro de una cueva.
En este caso, quería darle la vuelta al punto de vista y mostrar el desafío entre la heroína y el enorme dragón negro desde una perspectiva como la que se muestra en juegos como Dark Souls. En vez de caballero, elegí dibujar una amazona ataviada con una armadura ligera que le permite moverse con rapidez y resistir el calor de las bolas de fuego exhaladas por el dragón. Su piel morena y pelo rojo resaltan el contraste contra la piel oscura del dragón y el azul helado de la cueva en la que se esconde.

7/11/2014Kick Off

Ilustración inédita para la portada de FX Fútbol 2015. No soy nada fan del fútbol, pero traté de representar con este dibujo la potencia de un delantero en el momento de chutar a puerta. Dado que las portadas de juegos de fútbol emplean fotografías de jugadores reales, era bastante complicado conseguir una portada potente con un dibujo, por eso opté por jugar con texturas y efectos artísticos para darle fuerza y dinamismo a esta composición. Finalmente se descartó la opción de la ilustración y para esta tercera versión de FX Futbol se cambió el estilo de las anteriores haciendo hicapié sobre la figura del jugador en un intento de similitud con las portadas de los PC Fútbol de finales de los 90, para lo cual se emplearon elementos gráficos del juego y un jugador renderizado.

16/10/2014Exposición en la Games Week Madrid 2014

Después de la buena acogida que tuvo mi exposición en RetroMadrid y en la Academia C-10, me puse en contacto con la organización de Games Week Madrid para llevar mis obras a la feria que se llevaría a cabo a mediados de octubre de 2014 en los recintos feriales de Ifema.

La organización habilitó un espacio de exposiciones donde, aparte de mis ilustraciones, también se pudieron ver las obras de Isabel Cano y Victor Somoza, este último, creador de Real Bits y de los documentales Memorias: Más alla del juego.

La acogida fue buena y las ilustraciones tuvieron un lugar destacado cerca de los stands de Made In Spain y Gamelab Academy.

10/10/2014La Baronesa

Anastasia Cisarovna, mas conocida como La Baronesa es la oficial de inteligencia de Cobra, la organización terrorista que trata de dominar el mundo y que se enfrenta siempre con el comando G.I. JOE en la conocida línea de juguetes de Hasbro.
Esta “femme fatale” apareció primero en la serie de cómic de Marvel publicada aquí por Comics Forum a finales de los 80. En una época de efervescencia hormonal, La Baronesa se convirtió en fetiche de toda una generación de adolescentes. Esta belleza de larga cabellera negra poseía los encantos que toda mala sexy debe poseer: tenía el morbo de la maestra de colegio, llevando esas gafas de pasta que le daban toda su autoridad y completaba su aire de dominatrix con ese traje de cuero negro pegado al cuerpo como un guante. No necesitaba mostrar ni un ápice de carne, su sola mirada tras las gafas bastaba para alistarse rápidamente con el enemigo y luchar contra los patrióticos y políticamente correctos G.I. JOE, que distaban de contar entre sus filas con una mujer con tal poder seducción. No me extraña que Cobra tuviese tanta carne de cañón entre sus filas.

Llevaba mucho tiempo con la idea de dibujar a este personaje, que se presta muy bien al estilo pin-up y que muchos otros artistas ya habían dibujado. Pese a que el concepto era sencillo, el dibujo ha sufrido muchos cambios desde el día en que empecé a diseñarlo. Finalmente le añadí muchísimos detalles al traje y trabajé mucho los brillos del cuero.

2/8/2014Poder absoluto y el arte de la aventura

En la misma linea que la carátula de The Art of War esta ilustración la he realizado para la portada de un compendio de aventuras gráficas llamado Kings of Adventure que incluye los títulos de Deponia, Jack Keane, New York Crimes, Sherlock Holmes contra Jack el Destripador, Dracula Origin y Hollywood Monsters 2.

En un principio el título era The Art of Adventure y la idea que me rondaba la cabeza era cómo homenajear a todos estos juegos dentro de un marco artístico. Basándome en el cuadro de Las Meninas del gran Velázquez, intercambié a los integrantes de tan magna obra por los protagonistas de estas aventuras gráficas. De esta forma Rufus, como el gran artista que es, toma el papel del pintor Velázquez. Goal toma el protagonismo de la escena convirtiéndose en la infanta con un Drácula muy interesado en su cuello. A la derecha John Yesterday reivindica su papel protagonista en una aventura (New York Crimes) cuya edición de FX no lo tuvo en portada. A su lado tenemos al aventurero Jack Keane y al reportero de los monstruos, Dan Murray. Delante de ellos, el Poeta del Dolor (dueeele) posa junto a Toby, la peculiar mascota de Hollywood Monsters 2. Por último, por la puerta del fondo aparecen Sherlock Holmes y Watson.

Un detalle: el farol que porta Sherlock Holmes está traído de mi ilustración de Amnesia en un guiño personal a mi propia obra, ya que esta pose con el quinqué que usé para la figura de Daniel la saqué de un boceto hecho para la portada de Sherlock Holmes: La Aventura.

Prácticamente todas las cajas deluxe que ha editado FX Interactive han sido diseñadas por mí. La amplia mayoría requieren de un logo exclusivo y una composición que realizo a partir de los materiales de las portadas de los juegos que vienen en el estuche. En algunos casos no hay un material bueno que reúna los requisitos del enfoque que se le quiere dar a la imagen de la caja y hay que hacer algo completamente nuevo. En esta ocasión, tomando como referente el título, hice una ilustración basada en tipografía que realicé usando 3DMax para las letras y Sculptris para el puño. Quizás para un recopilatorio de Heavy Metal podría valer, pero no era lo que se buscaba. La idea era llamar la atención con la temática de uno de los juego que vienen en la caja, Omertà. Como este juego no tiene una portada digna de elogio y me apetecía mucho hacer algo de gangters, busqué representar la figura del "Capo" que encarnas en el juego. Con referencias a El Padrino, Scarface y Enemigos públicos no me costó mucho ilustrar a este mafioso de inmaculado traje blanco.

20/7/2014Exposición en Retromadrid 2014 y Academia C-10

A principios de este año me puse en contacto con la organización de RetroMadrid para proponerles montar una exposición en su festival, con 15 reproducciones de mis ilustraciones de videojuegos, parte nacidas en el seno de FX y otras completamente personales. La idea era aportar a esta reunión de amantes de los videojuegos retro una mirada sobre la influencia de las ilustraciones de los 80 en las portadas de los juegos actuales y de cómo la visión de marketing de la antigua Dinamic sigue aún vigente en las carátulas de los lanzamientos de FX Interactive. La iniciativa es bien acogida y en Abril de 2014 expongo mi obra en la nave 16 del Matadero de Madrid, formando así parte de este magnífico encuentro para los amantes de los 8 y 16 bits.

Una vez termina esta edición de RetroMadrid, recibo una llamada de Carlos Diez, de la Academia C-10 que se pone en contacto conmigo para proponerme montar una exposición de estas obras en su academia. Sin duda, recibir esta oferta por parte de Carlos Diez fue un gran honor para mi, el hecho de exponer en la academia dónde aprendí las mejores técnicas de aerografía y en la cual yo también enseñé a otros a manejar el aerógrafo, era si duda una oportunidad para seguir dando a conocer mi obra.
El día 12 de junio se inaguró la exposición. Si queréis ver más de cerca mis trabajos y otras muchas obras hechas por los grandes talentos que salen de esta academia no dudéis en hacer una visita al Barrio del Pilar y pasaros por la sede de la Academia C-10 de Carlos Díez, plaza de Padron nº16

6/7/2014Men of War Assault Squad 2

Men of War: Assault Squad 2 es el siguiente capítulo de la galardonada serie de estrategia Men of War. En FX Interactive he diseñado e ilustrado todas las portadas de la serie salvo la del primer Assault Squad. Este nuevo título es una ampliación de su primera parte pero con más mapas, misiones y mejoras gráficas. Se mantienen las 5 facciones en liza: Estados Unidos, Inglaterra, Alemania, Rusia y Japón. Para esta ilustración combiné la fuerza de la portada del primer Assault Squad con la representación de los soldados de cada una de dichas facciones, más o menos como hice con la portada de Men of War Oro pero otorgándoles mucho más dinamismo a cada personaje.

Men of war Assault Squad 2 © 1C Company, desarrollado por Digitalmindsoft.

5/7/2014True Detective. The Yellow Sign

Quien con monstruos lucha cuide de no convertirse a su vez en monstruo. Cuando miras largo tiempo a un abismo, el abismo también mira dentro de ti.
Friedrich Nietzsche

Me interesé por esta serie cuando leí que tenía algunas referencias a la obra de H.P Lovecraft. Como buen fan de la literatura lovecrafiana comencé a ver la serie y ésta me atrapó sin remedio gracias a ese toque inquietante y oscuro que va más allá de la mera investigación policiaca. Todo el peso a la serie recae en la magistral interpretación de ambos protagonistas, que se enfrentan siempre a un un mundo antiguo y olvidado, cuyo descubrimiento sólo puede llevar a la locura y la muerte. Este transfondo macabro y oculto sólo puede ser atisbado habiendo leído algo de las obras de Lovecraft y R.W. Chambers.

Desde los primeros capítulos, la serie ya hace referencia al Rey Amarillo y el culto a su alrededor que estaría perpetrando sacrificios a deidades paganas. El rey de amarillo (The King in Yellow) es una colección de cuentos de Robert W. Chambers publicada en 1895, y que gira en torno a una obra de teatro que vuelve loco a todo aquél que la lee o la ve representada. Este universo de Chambers inspiraría Lovecraft en la creación de su mundo de misterios cósmicos y seres extradimensionales más allá de toda razón.

Rust Cohle, interpretado por Matthew McConaughey, parece la actualización moderna de un personaje sacado de una novela de Lovecraft. Un personaje cuya historia se desconoce y de la cual sólo sabemos lo que él mismo nos cuenta. Muchas de las magníficas disertaciones metafísicas y filosóficas de Cohle giran alrededor de la imposibilidad del ser humano de comprender los insondables misterios del universo y de la naturaleza. A mi juicio la serie omite que Cohle haya tenido algún momento de su vida una experiencia que hubiese mermado su cordura pero le hubiese otorgado cirto conocimiento sobre los mitos de Cthulhu.

Según terminé de ver el último capítulo de esta genial primera temporada hice un boceto rápido y un estudio preliminar de color que encajase con estilo de la serie y su fantástica secuencia de créditos. La ilustración toma muchos elementos del capítulo final donde ambos detectives se enfrentan al horror que esconde en Carcosa y el habitante que mora allí.

31/5/2014Ilustraciones para FX Interactive (Junio 2013 - Enero 2014)

Ya hace casi un año que no actualizaba la página. Desde que en octubre de 2013 me matriculé en la EOI para aprender ruso, no he tenido tiempo para terminar ninguna ilustración personal más. Tampoco he tenido tiempo de seguir con el nuevo diseño de la web y mi intención de portarla a Wordpress. Esto me va a llevar tiempo, pero mi objetivo es tenerla operativa en septiembre.

Mientras tanto, aparte de aprobar el primer año de ruso, he tenido la oportunidad de volver a ejercer como profesor dando clases de ilustración en la universidad U-Tad, también preparé una exposición de arte con una selección de reproducciones de 15 de mis mejores trabajos que pudo verse en el pasado Retromadrid 2014 y, por supuesto, he seguido haciendo más portadas para FX que repaso a continuación.

Conquistadores del Nuevo Mundo. El descubimento y conquista de América es una de mis épocas favoritas. Las historias de los conquistadores españoles en el Nuevo Mundo me han atraído siempre por lo que supone ser pionero en el descubrimiento y exploración de algo completamente nuevo. En el siglo XVI cruzar el atlántico para ir a descubrir una tierra indómita, desconocida y llena de peligros era toda una aventura para los hombres y mujeres que se lanzaban a tal empresa. Explorar y descubrir lugares o cosas completamente desconocidos es algo que me apasiona personalmente.

Los siglos XVI y XVII son fáscinantes. Conquistadores, piratas, corsarios, las islas del caribe, nuevas y civilizaciones, junglas mortíferas... es un periodo de aventura, lleno de peligros y en una lucha constante por el dominio de los nuevos territorios. No hay más que ver lo bien que funcionan tanto en libros, películas y vieojuegos. Siempre he querido plasmar en una ilustración este tema y esta fue una gran oportunidad. La portada de La Diosa de Cozumel de Aventuras AD es una magnífica representación de esta época y una referencia para el tono que quería darle a la ilustración.

El juego, cuyo nombre internacional es Expeditions: Conquistador, mezcla exploración y combate por turnos con un toque de rol en el que las decisiones que tomas durante la aventura determinan su desenlace. Mi idea para la portada fue dividir el espacio en dos partes separadas por el logo. Arriba, dar protagonismo a la figura del conquistador que manejas durante la exploración y, abajo, hacer referencia a los episodios de combate. Para su composición vi todas las peliculas que hay sobre el descubrimiento y la conquista de América, además hacia unos meses que habia empezado a leer el libro de Bernal Díaz del Castillo, Historia verdadera de la conquista de la Nueva España por lo que me sumergí bastante en la época para conseguir una ilustración plagada de detalles y personajes. Lo que más me gusta es la expresión dura y decidida que plasmé en la cara del conquistador. Una de los mejores retratos que he realizado y que parece que te siga con la mirada.

FX Fútbol 2.0. FX Football en su versión internacional publicada en Steam, es un mánager de fútbol fácil de entender y gestionar que aporta una diversión simple y directa. Es la evolución de FX Fútbol 1.0, heredero espiritual del famoso PC Fútbol, que fue uno de los mayores éxitos en el mercado español de PC durante en los 90.

Para este título no solo diseñé e ilustré la portada, sino que he participado en muchos aspectos gráficos y de diseño dentro del juego: tuve que hacer 50 logos de marcas fifticias de patrocinadores, los iconos de las instalaciones del estadio y los logros de Steam.

The Art of War es una colección con 8 de los juegos de estrategia militar más importantes de FX. Esta es la primera vez que hago una portada original y exclusiva para un pack de estas características.

Con el nombre del libro de Sun Tzu como única fuente de inspiración, busqué un motivo potente que transmitiese la fuerza del título. Buscando ideas, descubrí la obra "The Black Prince of Crecy" de Julian Russell Story y la pose del caballero me pareció fantástica. Partiendo de la pintura y sin modificar la postura, busqué referencias para reinterpretarla con un alto grado de detalle. En un principio, el fondo era un campo de batalla en pleno atardecer. Al final lo cambié por un blanco mucho más dramático que destaca la desolación del terreno yermo y evoca el ocaso tras la batalla.

7/7/2013Portal. For science, you Monster

En 2007 Valve editaba dentro de la famosa Orange Box un título que se convertiría en uno de los mejores juegos de la década, estoy hablando de Portal. Su diseño, guión y originalidad rompieron todos los esquemas y supusieron un éxito sin precedentes para un juego que partía como un pequeño "spin-off" de la serie Half-Life. Sus dos únicas protagonistas, Chell y la inteligencia artificial GlaDOS forman un binomio difícil de separar aunque ambas busquen destruirse la una a la otra. El reto de los puzles que hay que resolver mediante el uso de portales unido a un guión muy sólido, que nos muestra pequeños retazos de una historia subyacente mucho más compleja, hacen de este juego una obra maestra. Su secuela en 2011, nos trajo de vuelta a las mismas protagonistas adentrándose aún más en la historia y consiguiendo un juego aún mejor que el anterior.

Tras terminar la primera entrega, enseguida me entró la necesidad de aportar mi propia visión del juego y hacer una portada que mostrase a la heroína, Chell, de la cual desconocemos su apariencia hasta que la vemos a través de los portales que abrimos en las paredes. La idea que tenía en mente se basaba en la obra Another World del genial Escher. El tiempo pasó sin que me sentase a desarrollar completamente la idea debido a su complejidad. Salió Portal 2 a la calle, lo jugué, me encantó y pensé que el día que retomase la idea tendría que actualizar el nuevo look de Chell. Como muchas de las ideas que tengo, la dejé aparcada hasta que encontrase las refrencias y la inspiración adecuada para retomarla.

Cuando se estrenó en el cine Oblivion y fuí a verla, el estilo y los diseños futuristas me recordaron al juego en muchos aspectos y la protagonista Olga Kurylenko ¡era idéntica a Chell! Con tal inspiración y armado de mil referencias de cosplay, decidí retomar el dibujo. Deseché la idea original e hice una composición más simple y efectiva que mostrase a una Chell dura de pelar y con GlaDOS observándonos trás un portal a sus espaldas.

Un pequeño detalle con el que rindo homenaje a la ciencia ficción lo podéis encontrar en el ojo de GlaDOS.

25/3/2013Tomb Raider: a survivor is born

Lara Croft ha vuelto en una aventura que presenta los orígenes de la saga de la arqueóloga más famosa.

Con motivo de la salida a la calle del juego el día 5 de marzo, en deviantArt pusieron en marcha un concurso para que dibujantes e ilustradores de todo el mundo representasen su visión de la heroína.
No podía dejar pasar una oportunidad así sin participar, dada las veces que he dibujado a este personaje puesto que, del mundo de los videojuegos, es uno de mis favoritos. La participación ha sido masiva, y la competencia brutal. No he logrado quedar entre los seleccionados pero he hecho una ilustración de la que me siento muy orgulloso. Era difícil buscar un concepto que fuera original. Quería dibujar a Lara saltando y disparando una flecha para darle acción y dinamismo a la escena, pero sabía esta idea la realizarían otros muchos dibujantes por eso quería conseguir una postura imposible, muy forzada, que a nadie más se le pudiese ocurrir. Como en esta ocasión nuestra protagonista se enfrenta a su primera aventura en la que se ve obligada a sobrevivir, aprender a luchar y a cazar, quise rendir tributo y juntar dos grandes iconos como son la propia Lara y la diosa Artemisa. Buscando entre miles de referencias encontré la estatua de Diana de Paul Manship que me sirvió como base e inspiración para representar a una Lara Croft tensando el arco para disparar una flecha mientras salta un precipicio.
En un principio pensé en hacer la imagen vertical centrándome solo en la figura de Lara, pero luego amplié el fondo y le di parte del protagonismo y mayor detalle. Tras haber presentado a concurso la primera ilustración, probé a mover los elementos y componer una versión vertical como tenía pensado al principio. Creo que en ambos casos funciona bien.

20/1/2013Emma Frost en la isla de Utopía

Esta ilustración surgió como colaboración con el fotógrafo Jonathan Duran. Él contacto conmigo a través de DeviantArt y me pidió que le hiciera el fondo de una foto de su modelo Florencia en el papel de Emma Frost para una exposición fotográfica de cosplay que tuvo lugar en el Expocomic 2012 de Madrid.

A través de DeviantArt sigo a muchos cosplayers porque hacen un trabajo impresionante que me ayuda mucho a tener poses de referencia para futuras ilustraciones.
Ya tenía en mente hacer un dibujo de la Reina Blanca, así que me interesó en el proyecto desde el principio y no tuve problema en trabajar con él. Primero hice el fondo de la isla de Utopía y más tarde, basándome en la foto, hice el dibujo de Emma.

10/10/2012Death to Spies

Siempre he sido un enamorado de los juegos de sigilo, de esos en los que aguardas minutos, agazapado tras una esquina o pasadizo oscuro, observando las rondas de los guardias para después escabullirte o emboscarles sin que se den cuenta. Por eso, desde que descubrí la existencia de este título a principios del 2007 (me jugué la primera demo que salió en ruso), le hice un seguimiento exahustivo y lo propuse en las reuniones de evaluación que hemos tenido en FX. No fue posible sacarlo en su momento y hubo que esperar hasta 2011 para hacerse con los derechos de publicación.

Cuando ya se consiguieron los derechos y se empezó su edición en FX, tuve una idea muy clara de lo que queria para la portada. Pese a que es juego de sigilo, queria llamar la atención sobre el personaje del espía con una actitud de héroe arrogante y me centré en destacar la acción de ir quitándose el uniforme alemán mientras por detrás se ve como estallan en llamas las instalaciones que ha saboteado. Quería algo que recordase a las películas de James Bond y tuviese la fuerza de la portada de Malditos bastardos. En aquella ocasión preparé un boceto con esta idea, pero desde marketing querían otro enfoque y la portada con la que salió a la calle Death to Spies: Edición Oro fue algo más conceptual digno de una novela de espías. Tengo que decir que esta fue mi primera ilustración para una portada en FX, pero nunca la había colgado en al web dado que es más un ejercicio de composición y retoque fotográfico que una ilustración con dibujo previo. El resultado fue muy bueno y estoy orgulloso de ella pero me quedaba la cosa de no haber desarrollado la idea que dibujé en un primer momento. Durante este tiempo pensé terminar la ilustración en casa, pero fue un de esos dibujos con tanto detalle que me iba a llevar muchas horas terminarla y al final solo hice la parte del coche explotando y el soldado alemán corriendo.

La oportunidad se presentó cuando FX se hizo con los derechos de la segunda parte del juego: Death to Spies: Moment of Truth para sacar un pack que recopilaba ambos juegos en una sola caja. Esta secuela tenía dos de las misiones más espectaculares de todo el juego: una en un aeródromo alemán y otra en una estación de submarinos. Lo tuve claro desde el primer momento, mantuve la idea original pero deseché por completo muchas partes del boceto previo. Volví a hacer la cara y el uniforme, mantuve la pose de los brazos y el paso. Del fondo tan solo salvé el coche porque ya lo tenía hecho. La idea de las banderas nazis quemándose la mantuve, pero la integré con el nuevo fondo. El aeródromo y la base de submarinos están dibujados a partir de capturas que hice del juego, ya me había hecho esas misiones asi que sabía perfectamente que es lo que quería mostrar. De esta manera Death to Spies: Anthology, y su anterior edición de oro, ha sido el proyecto más personal al que me he dedicado en FX Interactive y sobre el que he volcado toda mi pasión, ya que siempre ha sido un juego en el que deseaba participar en su edición desde el momento en que lo descubrí

Aparte de las dos ilustraciones, también me encargué de hacer los logotipos y diseñar y maquetar sus carátulas para la caja de DVD

20/7/2012La ciudad perdida de Zerzura

En FX Interactive estamos apostando mucho este año por buenas aventuras gráficas. La ciudad perdida de Zerzura es una gran aventura de corte clásico ambientada en la España del siglo XVI y que nos embarcará en un viaje a través del mediterráneo hasta lo más profundo del desierto en busca de la legendaria ciudad blanca de Zerzura.
La ilustración está basada en la portada original alemana. He mantenido el mismo tono y elementos que evocan la sensación de aventura pero mejorándolos en todo lo posible. He quedado muy contento con el resultado ya que las caras de los protagonistas quedaron muy bien desde el boceto preliminar y no necesitaron apenas retoques, además tuve la oportunidad de dibujar a una chica en portada, algo poco habitual, y me esforcé todo lo posible en conseguir que desprendiese belleza y sensualidad.

8/7/2012Ilustraciones para FX Interactive (Parte 3)

En el trabajo llevamos un ritmo de publicaciones muy intenso, tanto que luego me cuesta seguir con otras ilustraciones personales como la del post anterior, que tardé dos meses en acabarla desde que preparé el dibujo y terminé de darle color. Menos mal que ya llegan las vacaciones, a ver si aprovecho a terminar algunas pinups que tengo abocetadas e ilustraciones que tengo a medias. Seguro que se me ocurren nuevas ideas y no acabo las antiguas. Hoy comentaré las últimas novedades editadas por FX de las cuales he realizado la portada, Men of War: Condemned Heroes y la segunda parte de Real Warfare.

Men of War Condemned Heroes es el último juego publicado de la serie Men of War. En este caso la acción se desarrolla durante las ofensivas militares llevadas a cabo entre alemanes y soviéticos en el frente este de la Segunda Guerra Mundial.
La verdad es que llevaba tiempo queriendo hacer una portada que mostrara la furia y el coraje de los soldados soviéticos y que no fuese tan estática como las anteriores. Leer a diario la realidad socieconómica europea me inspiró bastante mientras hacía la ilustración. Gustó mucho desde el principio de su confección y al final me quedó muy potente. ¡A las barricadas!

Real Warfare 2: Las cruzadas del Norte es la continuación de la saga de estrategia medieval Real Wafare Anthology. El punto fuerte del juego son los asedios a castillos y es lo que plasmé perfectamente en su carátula. Como sabía con bastante antelación de la edición de este título, pude ir recopilando durante meses referencias de asedios, castillos y caballeros templarios e ir dándole vueltas a la composición de la portada. Quería hacer algo parecido a la portada de Call of Duty 2 pero con cruzados teutones. La parte más difícil fue la del asedio a la torre. Aposté por una ambientación brumosa con cielo plomizo para darle una sensación de batalla dura y fría que mantuviese el mismo estilo de la portada anterior.
El logo, al igual que el de Real Warfare Anthology, lo hice en su totalidad antes de preparar la portada, ya que su posición condicionaba la altura del castillo.

24/6/2012Patty Hearst

Esta ilustración surgió mientras buscaba imágenes de referencia para una de las portadas de Men of War. Andaba buscado referencias para una carabina M1 cuando me encontré con esta imagen que me llamó mucho la atención.
La chica es Patty Hearst, secuestrada en 1974 a los 19 años por el Ejército Simbiótico de Liberación, y que se unió a la causa de sus captores cometiendo varios asaltos a bancos.Las pocas imágenes que encontré en la web despertaron mi curiosidad acerca de su historia y decidí hacer una ilustración con todos los detalles que se pierden de la imagen.

17/6/2012Ilustraciones para FX Interactive (Parte 2)

Estos ultimos meses en FX Interactive estamos sacando un montón de lanzamientos cada mes, con lo cual llevo un buen ritmo haciendo portadas. En esta ocasión añado otro par de títulos más editados en febrero y marzo: Men of War Edición de Oro de la saga homónima y la portada exclusiva para la nueva aventura gráfica de Pendulo Studios, New York Crimes (aka Yesterday).

New York Crimes es el título que en FX se le ha dado a la última aventura gráfica de Pendulo, un fantástico thriller que se aparta del tono de humor que siempre ha caracterizado a las aventuras gráficas de este estudio y toma un tono más oscuro y misterioso. Personalmente me gustaba la portada internacional, pero en marketing querían darle protagonismo al otro gran personaje de la aventura, Henry White, con un estilo semejante a Sin City en sintonía con el logotipo que se había diseñado. La tarea era un reto, sobretodo por tener que darle una caracterización realista a un personaje dibujado en plan cómic, que además jugase con la ambigüedad de si es héroe o villano. En este caso, el homenaje al antihéroe Harry Callahan es claro.
El fondo tan "grunge" salió casi de casualidad jugando con filtros y texturas, cuya variante roja fue mi primera opción, influenciada por las portadas de los films de Tarantino y Robert Rodríguez y en la línea de las peliculas Grindhouse de los 70. Al final se mantuvo el estilo pero se varío el tono rojo a un azul mas nocturno.

Men of War Edición de Oro. Edición recopilatoria del primer juego de la serie y su expansión Red Tide. Curiosamente, desde que se barajó la posibilidad de editar la serie de Men of War en FX, siempre quise cambiar la portada tan oscura y poco sugerente que tenía por algo con más color, fuerza y carácter. Mi idea era hacer algo en la misma línea que la portada de Panzers y este juego tenía todos los ingredientes para ello: cuatro ejércitos distintos con sus correspondientes campañas, así que tuve claro mostrar con todo detalle a los soldados de cada facción, cada uno con sus respectivos uniformes y armas más destacadas. En la portada se pueden apreciar bien la Thompson del estadounidense, la siempre fea pero tan representativa Sten del ejército británico, la PPSH 41 de tambor cilíndico soviética y la mortal MP40 alemana.
El fondo lo hice a partir de referencias de fotos históricas de Carentan y el tanque es el mítico KV1 ruso que empleas durante el juego en la primera misión soviética.

10/4/2012Gas Guzzlers

Imagina llevar sobre el capó de un coche de carreras un par de ametralladoras para acabar con todo aquel que te adelante. ¡Pues eso es lo que este juego de carreras propone! Y no se limita solo a simples ametralladoras, también tienes a tu disposición lanzamisiles, granadas, escopetas... La cosa no es llegar el primero... ¡es mandar al desguace a todos tus rivales para que no alcancen la meta!
Gas Guzzlers es un título de carreras extremas heredero de la insana jugabilidad de Carmageddon salvo que al no conducirse por escenarios urbanos no hay peatones, pero sí algunos pollos.
Aquí traté de dar una gran sensación de velocidad para dar la impresión de que el coche se fuese a salir de la caja. Finalmente el resultado me sorprendió a mi mismo, pues no pensé que iba a acabar siendo un portada tan impactante. El logotipo que tiene el título de FX también lo diseñé en 3D a partir del logo original del juego.

7/4/2012Ilustraciones para FX Interactive (Parte 1)

Llevaba meses queriendo actualizar mi web con las ilustraciones que he hecho para las portadas de los juegos de FX Interactive. Desde que hice mi primera portada ilustrada para el título El primer templario, he seguido haciendo ilustraciones para aquellos juegos cuyas portadas originales no reunían la calidad suficiente para las ediciones de FX. En la mayoría de las ocasiones los materiales de los que disponemos por parte de los desarrolladores y los distribuidores no son suficientemente buenos o no reúnen los criterios necesarios como para hacer una buena cubierta, y aquí es dónde entran en juego mis habilidades junto con las directrices de marketing, para realizar una portada no solo acorde con el tema del juego, sino que también llame la atención para vender en los lineales de las tiendas de España e Italia.

Mi segunda portada completa la hice en octubre de 2011 para Men of War: Vietnam. La serie Men of War siempre ha tenido portadas poco acordes con la calidad del juego y aunque realicé el diseño de la cubierta de Men of War: Assault Squad, siempre me quedó la espinita de no haberla ilustrado yo. En esta ocasión tenía por delante hacer la portada de un lanzamiento totalmente nuevo, lo cual era una gran responsabilidad. Sin embargo tuve mucha libertad, pues el primer diseño que hice gustó lo suficiente como para no tener que hacerle cambios durante su desarrollo. La primera versión terminada tenía un tono verde que le daba un aspecto demasiado húmedo que luego se decidió cambiar por unos tonos más saturados y un atardecer a lo Apocalypse Now.

Real Warfare Anthology es un recopilatorio de los juegos de batallas medievales XIII Century. Este juego se lanzó a la vez que Men of War: Vietnam y tras acabar la ilustración anterior no dispuse de mucho tiempo (solo 4 días) para realizar ésta, así que tuve que adaptar mi forma de trabajo. No tenía tiempo para centrarme tanto el detalle y partí de un boceto rápido que amplié y fui perfilando. Aprendí mucho durante el proceso a no trabajar tanto los detalles, que realmente luego se pierden al reducirse la imagen y probé técnicas de dibujo más rapidas y pinceles con un acabado menos definido. El resultado gustó mucho y al final fue un caballero inglés en vez de un templario quién protagonizó la portada. Podéis decidir cual os gusta más en la galería. También tuve que diseñar y hacer el logotipo, el cual me llevó casi tanto tiempo como la propia ilustración.

5/4/2012Súcubo

Calypso es la súcubo protagonista de Dungeons: The Dark Lord, segunda parte del videojuego Dungeons, ambos editados en España e Italia por FX Interactive.

Empecé esta ilustración partiendo de un render del personaje original en la misma pose. La hice más sensual, le di más detalles al pelo, los cuernos, el traje y le cambié la posición de las manos. Mi idea era que apareciese en la portada acompañando al Dark Lord, pero por decisión de marketing al final solo salió éste último personaje. Como el dibujo me gustaba e iba por buen camino decidí terminarlo en un estilo pin-up. Le añadí unas alas más propias que las del personaje original y encontré una pose perfecta para las piernas junto con unas botas de tacón alto muy adecuadas para moverse en el segundo círculo del infierno.

30/1/2012American Horror Story: Moira

Moira es la sensual y misteriosa sirvienta de la casa de American Horror Story, un personaje extremadamente cautivador por el morbo que provoca en el expectador. El personaje está interpretado por Alexandra Breckenridge, también conocida por su papel en la serie de vampiros True Blood.

Empecé a ver esta serie a los pocos días de su estreno en Estados Unidos. Uno no se pude quedar indiferente ante la desbordante sexualidad que exhibe Alexandra en la piel de Moira. Durante el transcurso de la serie decidí rendir homenaje al personaje haciendo una ilustración, ya que podía combinar los estilos que más me gustan: pin-ups sexys, trajes negros y un punto de terror. En este caso me inspiré en una pin up del maestro Elvgren.

17/12/2011Penumbra

Descubrí Penumbra cuando era sólo una demo técnica casi un año antes del lanzamiento del juego comercial, Penumbra: Overture. Me pareció un juego increíble y terrorífico, que llevaba el terror donde ningún otro juego lo había llevado. Me sorprendió por su originalidad y su atmósfera aterradora. La posibilidad de abrir y cerrar puertas, mirar por ellas, abrir y cerrar cajones y manipular los objetos del entorno mediante el ratón ofrece una inmersión en el juego que ningún otro juego ha ofrecido por ahora. Caminando en la completa oscuridad, lentamente, siempre alerta para tratar de ver y escuchar a los monstruos que moran en las sombras...

Debido al éxito de la ilustración de Amnesia, tenía en mente rendir homenaje a este extraordinario juego y hacer una ilustración de Phillip, el protagonista principal, otro aventurero solo en una mina olvidada en busca del legado de su padre.

Aunque hace tiempo que empecé a jugarlo, no había terminado Penumbra Overture y los otros dos juegos de la trilogía. Después de jugar algunos mods de Amnesia, volví a empezar el juego y terminarlo. Inmediatamente después empecé su segunda parte: Black Plague y lo encontré tan aterrador como Amnesia y mucho mejor que Overture. Esto me inspiró mucho para empezar a hacer un boceto previo de la ilustración. Tras terminar Penumbra: Requiem, acabé de hacer la ilustración.

Para los que conozcan el juego, he dibujado al personaje de Red a partir de un fotograma de Kurt Russell en la película de John Carpenter "La Cosa". Me parecía que encajaba perfectamente en el papel. Pienso que esta película ha influido en gran medida el juego, nadie puede jugar sin recordar la atmósfera de esta increíble película. Este es mi pequeño homenaje a estas dos piezas de arte.

La serie "Penumbra" está compuesta de tres excelentes juegos realizados por Frictional Games.

2/10/2011Speakeasy

Los años 20 fueron tiemps duros, una chica guapa tenía que vestirse para matar o para seducir, normalmente ambas cosas a la vez.

Para esta ilustración he usado como base mi último dibujo a aerógrafo. Hace años que lo tenía escaneado para hacerle un fondo digital. Pensaba continuar la serie de los Mitos de Cthulhu y poner detrás de la pin-up una galería subterránea de la que estuviese saliendo un Shoggoth. No sabía si el personaje sería un investigador o un sectario. Tras años en el fondo de los bocetos digitales, decidí retomarlo pero olvidándome de hacerle un fondo tan complejo que no casaba con la pose. No me gustaba ya nada la cara y al final la he cambiado completamente y he trabajado mucho más el traje para conseguir una textura más satinada.

1/9/2011Phantomas

Phantomas es una ladrona de guante blanco especializada en infiltrarse en mansiones para hacerse con joyas y obras de arte. Maestra del disfraz y del sigilo es capaz de burlar cualquier tipo de seguridad por sofisticada que sea.

Esta pinup está inspirada en el juego homónimo Phantomas editado en 1986 por Dinamic para Spectrum ZX.

17/7/2011El primer templario

Primera ilustración realizada para la portada de un juego de FX Interactive.

Aunque ya había realizado portadas completas en FX como la de Trials2, Mind Training y Death to Spies, no había tenido la oportunidad de realizar una ilustración con mi estilo propio. Me llevó unas cuarenta horas llegar hasta el resultado final, sin contar con los distintos bocetos previos que realicé hasta que la dirección dió el visto bueno a esta composición.

Estoy bastante orgulloso de haber ilustrado la portada de este lanzamiento. Despues de cuatro años diseñando las cubiertas de los juegos, esperaba poder tener la ocasión de llevar el dibujo y la composición más allá del arte conceptual y darle el acabado final con mi marca personal.

Ha pasado mucho tiempo desde que miraba los dibujos de Luis Royo y Azpiri que ilustraban las cubiertas de las cintas de los juegos de Spectrum editados por Dinamic durante los 80. En aquellos años, soñaba con que un día pudiese dibujar tan bien como para publicar en la portada de un videojuego. Me sentía fascinado con el acabado tan realista de las ilustraciones de Royo y me preguntaba cómo se usaría un aerógrafo para conseguirlo. Más de veinte años después, y trabajando con las mismas personas que fundaron la antigua Dinamic, he alcanzado ese sueño.

El primer templario es un juego de Haemimont games desarrolladores de verdaderos superventas como Tzar o la saga Imperivm.

15/6/2011Nile Rider

Hay muchos templos secretos en las orillas del Nilo. Ocultos desde hace miles de años, enterrados en la arena y sumergidos bajo las aguas. Ningún aventurero se ha adentrado por sus oscuros corredores buscando lás cámaras funerarias, repletas de tesoros olvidados que no han vuelto a brillar desde el esplendor de olvidadas civilizaciones.

Antiguos mapas, casi convertidos en polvo, revelan símbolos solo visibles a los ojos entrenados del mejor arqueólogo. Inscripciones y jeroglíficos, trazan rutas invisibles hasta un punto en el acre paisaje donde comenzar a excavar. Una piedra tallada, un bajorrelieve, descubren una entrada a metros de tierra. La luz que se filtra en la oscuridad, ilumina débilmente un pasaje medio derruído. Más adentro, la penumbra se convierte en absoluta negrura y la imaginación produce monstruos primigenios que se arastran por estrechos y húmedos corredores de piedra.

Saqueador de tumbas o arqueólogo, la sensación es la misma al ser el primer ser humano en adentrarse por túneles no transitados desde que la muerte se instaló en sus aposentos y selló la puerta trás de sí. Las trampas que se instalaron para alejar a los ladrones son lo de menos cuando horrores inimaginables esperan despertar del siglos de oscuro sueño.

Modelo: Blackfantastix

29/5/2011Amnesia, the dark descent

Este es uno de los mejores juegos independientes del año pasado y ha sido una auténtica revolución por la experiencia que supone. Lo compré el día antes de su lanzamiento y lo disfruté hasta terminarlo. Es un título que consigue dar auténtico terror y ponerte los pelos de punta. No he experimentado una sensación de terror igual desde algunas de las misiones de Thief: The dark project.

Hace un mes, tras probar la nueva expansión del juego, me sentí lo suficientemente inspirado como para empezar a fraguar una idea de ilustración que reflejase el verdadero espíritu del juego. Busqué referencias para la pose y el fondo, y me sorprendí con el resultado, por lo que me puse inmediatamente a trabajar en esta ilustración.

Los que hayan expermentado este título tienen una idea parecida de cómo es Daniel (el protagonista) sin que éste se muestre en ningún momento, para mi estuvo claro que sería como Ben Barnes en el papel de Dorian Gray.

Amnesia, the dark descent es un juego de Frictional games.

11/4/2011Rise of the elves

Ilustración de una guerrera élfica con arco. Este dibujo, como casi todos los que vengo ilustrando, surge durante el desarrollo de la edición de "Silverfall" mientras componía borradores para una posible portada. Al final se decidió no hacer ninguna portada nueva sino recurrir a una ilustración de Luis Royo.

Sin embargo, la pose y la fuerza del personaje me gustaban tanto que no podía dejarlo solo en el dibujo a lapiz y tuve bastante claro que tenía que terminar la ilustración completa a color.

5/3/2011Women of War - Panzer Girl

Ilustración realizada a partir de una idea que tuve durante la producción de la portada de "Men of War Assault Squad" para la edición española e italiana de FX Interactive.

Buscando imágenes de referencia de soldados alemanes encontré esta foto de Ivan Montero. Me gustó tanto, que me inspiró a recrear una ilustración completa con arma y tanque incluído, el resto fue buscar más imágenes de referencia para componer la idea que tenía en mente y ponerme a dibujar.

9/1/2011Muerte, la hermana mayor de Sandman

Muerte, la hermana mayor de Sandman. Hace tiempo que buscaba rendir un tributo a la obra de Neil Gaiman. Inspirado por la foto de Eliara, me lance a crear una ilustración completa de este personaje.

El camino ha sido arduo, pues me costó mucho encontrar una pose que me convenciese y tarde bastante en tener el dibujo a lápiz terminado. En el camino mi tablet tx2000 murió y pasó más de un mes hasta que pude recuperar la ilustración medio empezada y seguir con ella en mi nuevo tablet tm2 2130. Por fín en el nuevo año y aprovechando las fiestas he podido terminarla.

24/8/2010Wanda, La Bruja Escarlata

Wanda, la Bruja Escarlata. Es un personaje de los cómics Marvel. Mutante, hija de Magneto y miembro de Los Vengadores, Wanda es una de mis heroínas favoritas de Marvel (las otras son Dazzler y Tigra), tal vez sea por su sensual traje rojo y su melena rizada.

Hecho en Photoshop CS4 en mi tablet HPtx2120. Más horas de las que había pensado, culpa de la capa, los pliegues y dar con la sensación del látex para los guantes aunque he quedado muy satisfecho con el resultado final.

4/7/2010Lt. Dane

Dane es la joven piloto protagonista del juego Navy Moves, un juego on-line gratuito desarrollado por el estudio de FX Interactive. Dane, a bordo de un potente harrier surca el cielo rumbo al atolón Nuru-ahua, en su camino se enfrentará a escuadrones de Mig29 en las misiones aéreas más trepidantes del juego.

Esta ilustración es una nueva versión de un dibujo de hace cuatro años realizado durante el diseño de la portada de Navy Moves. La realicé en las navidades de 2006 al poco de entrar a trabajar en FX y fue la primera ilustración totalmente digital realizada en la Cintiq del trabajo. Este fue el momento en que abandoné el aerógrafo y el papel por la tableta y el formato digital.

13/6/2010Armored Princess

Amelie es la heroína de King's Bounty: Armored Princess el videojuego de Katauri Interactive y publicado en España e Italia por FX Interactive.

Esta es mi idea original para la portada y que sirvió como referencia de estilo para la ilustración final realizada por Koveck. El color y el fondo los he dado este último mes en mis ratos libres. La ilustración surge de una combinación entre el personaje del juego y la pose de una ilustración del genial Luis Royo.
Me ha llevado bastantes horas terminarla en mi tablet pero he quedado muy satisfecho con el resultado.

8/4/2010ImagineFX imagen del día

ImagineFX es una fantástica revista dedicada a la ilustración de fantasía y ciencia-ficción. Cada edición contiene una gran variedad de talleres y consejos de los mejores artistas del mundo, además de galerías, entrevistas, noticias de la comunidad y artículos sobre programas orientados a la ilustración digital.
Cada número incluye también un DVD que ofrece demos de software, recursos gráficos, los archivos de trabajo de los talleres incluídos en la revista así como los mejores videotutoriales de artistas profesionales.
En su web complementan la edición en papel con bastante contenido. Además de tener gran variedad de foros, entrevistas y una buena comunidad de usuarios que pueden colgar en ella sus trabajos. Hace tiempo que me di de alta en su web para subir algunas de mis ilustraciones, y hoy la sorpresa ha sido mayúscula al ver que mi ilutración "Innsmouth connection" había sido elegida imágen del día.

3/2/2010Laina Kael

Laina Kael es piloto y agente del Servcio de Inteligencia de la Nueva República. También trabaja a veces como cazarecompensas.

Modelo y creadora del personaje: Julia

21/12/2009Codename: Nina

Uno de los últimos dibujos que iba a hacer en aerógrafo y que se quedó en el papel. Tenía ganas de poder terminarlo, aunque me ha llevado más tiempo del que pensaba.
En esta ocasion retomo la línea de chicas vestidas de cuero y llevando armas.
Realizado en mi tablet HP tx2020.

25/8/2009Hechicera de fuego

Hechicera de fuego, ilustración realizada a partir de un boceto hecho durante el proceso de creación del diseño de la portada de Drakensang, editado por FX Interactive. En este caso no está basada en ningún personaje del juego, sino que simplemente diseñé una hechicera parecida a la de la portada original del videojuego alemán, pero con mayor movimiento. De ésta solo la idea del libro se mantuvo para aparecer en la portada de Fx realizada por Koveck.
Con esta ilustración termino la serie de pin up's fantásticas que me inspiró el videojuego. Si no me meto en otros proyectos, me gustaría integrar a las tres heroínas sobre un fondo de fuego con un dragón para conseguir plasmar mi visión personal de la portada.

23/6/2009Actualización de trayectoria personal y biografía

Han pasado diez meses desde que actualicé mi pagina web y cree el nuevo dominio de fantaexies, desde ese momento me quedó pendiente escribir algo sobre mí y mi trayectoria profesional. Aunque tendría mucho más que contar, creo que la página actual contiene suficiente información como para conocerme un poco más. Me queda pendiente escanear todos los dibujos a lápiz y a tinta que tengo desde principios de los 90, pero esa es una ardua tarea que dejaré para otro momento.

12/6/2009Rhulana

Ilustración inspirada en la amazona Rhulana, personaje del fascinante juego de rol Drakensang editado por FX Interactive. Lo dibujé durante el proceso de creación del diseño de la portada. Más tarde lo retomaría personalmente para darle color y terminar de ilustrarlo.

10/5/2009Arquera

Ilustración personal inspirada durante el proceso de creación del diseño de portada para el juego de rol Drakensang editado por FX Interactive. La arquera está basada en el personaje de Alwene.

4/3/2009Bombero

Ilustración realizada como parte del proceso de creación del arte conceptual del diseño de portada del juego de estrategia en tiempo real Emergency 4 editado por FX Interactive, en el que diriges las fuerzas de intervención de emergencia en situaciones de máximo riesgo.

El hecho de que el juego me gustase mucho antes de poder editarlo FX ha sido una gran motivación a la hora de diseñar el boceto para la ilustración final. No podía dejar pasar la oportunidad de trabajar con más detalle el boceto preliminar ilustrando a color el bombero atravesando las llamas para así resaltar el caracer heroico que posee el juego. Koveck en éste caso hizo un trabajo soberbio con una ilustración final cuidada hasta el más mínimo detalle.

31/8/2008Actualización a flipation.com 5.0 y fantasexies.es

Por fín, después de muchos meses sin actualizar la web y con varios dibujos nuevos sin subir, me he puesto en serio a remodelar mi sitio con las ultimas tendencias en programación CSS. Desde primeros de año ha estado activo el dominio fantasexies.es, pero por falta de tiempo no llegué a actualizarlo del todo y crear una buena plantilla de Wordpress con la que trabajar. He preferido prescindir de la facilidad de Wordpress para tener un mayor control tecnico sobre mi página.

He mantenido el estilo de la original sección de fantasexies que tanto me gusta, espero que a todos vosotros también.

En estos días iré abriendo las distintas secciones y trataré de añadir Feeds de RSS y traducción dinámica de contenidos al inglés.

16/7/2008Ailyn Vel, cazarrecompensas

Ailyn Vel es un personaje del universo de Star Wars, hija del famoso cazarrecompensas Boba Fett.

Modelo: Julia miembro del grupo de "cosplayers" Corellian Dawn

27/2/2008Sherlock Holmes vs. Arsène Lupin

Ilustración realizada como parte del proceso de creación del arte conceptual del diseño de portada para el videojuego Sherlock Holmes y el Rey de los ladrones editado por FX Interactive y que nos trae de vuelta las aventuras del famoso detective, esta vez enfentándose a una mente criminal a la altura de la suya: Arsène Lupin.

En este caso dí un paso más allá de la mera concepción de un boceto y plasmé en una ilustración totalmente terminada la portada tal y como yo la concebía. El diseño final que se convertiría en la ilustración realizada por Koveck mantuvo algunas de las primeras ideas.

Por cierto, en mi búsqueda de referencias para la cara del detective me encontré con que Nicolas Cage sería un genial candidato para un papel de Sherlock Holmes debido a su gran parecido con Basil Rathbone

26/12/2007Roman times

Ilustración de una belleza inspirada en la antigua Roma. El trabajo durante la publicación del video juego Imperivm Civitas II me alentó a hacer un dibujo basado en la época al igual que hiciera con Sparta.

Modelos: Mikaela Dian y Betcee May

31/10/2007Imperivm Civitas II

Con motivo del lanzamiento del video juego Imperivm Civitas II de FX Interactive, aparte del diseño y composición de la portada tuve que hacer una serie de 13 ilustraciones que aparecen durante el juego y que relantan diferentes evetos que te encuentras en el juego tales como ataques bárbarros, inundaciones, terremotes, etc.

27/10/2007"Abierta la exposición “An exhibition of unspeakable things”

Se abre al público la exposición “An exhibition of unspeakable things” en la Maison d’Ailleurs, Museum of science fiction de Suiza. Esta exposición pretende conmemorar el 70 aniversario de la muerte de H.P.Lovecraft. Mi última obra presentada es Faceless God (El dios sin rostro) y está basado en la nota 21Un antiguo coloso en un desierto más antiguo. Su cara ha desaparecido – ningún hombre la ha visto. del “Commonplace book” de H.P.Lovecraft.

La exposición estuvo abierta del 28 de octubre de 2007 hasta el 6 de abril de 2008. Podéis hacer un tour virtual por ella a través de los siguientes links.

Salle Rez — Salle 1er — Salle 2e 3e — Mis obras

27/10/2007Guerrera espartana

Con motivo del lanzamiento del último juego de FX Interactive Sparta: La batalla de las Termópilas hice esta ilustración de una guerrera espartana.

Modelo: Mikaela Dian

24/6/2007Sectarios de Cthulhu

Nueva serie de ilustraciones realizadas para los nuevos juegos que este mes edita FX Interactive. En este caso un concept art de la aventura gráfica Runaway 2 y varios personajes realizados para la galería de sospechosos del juego Sherlock Holmes: La Aventura.

Me ha encantado poder hacer ilustraciones del los enemigos de Holmes, pues después de tantas partidas de rol a La llamada de Cthulhu sabía cómo plasmar la maldad y la demencia que estos personajes emanan. Sin duda éste título es una oportunidad para los seguidores de los Mitos de Lovecraft para ver al gran detective enfrentarse a los adoradores del primigenio.

1/6/2007El festín de las sirenas

Nueva ilustración para la exposición “An exhibition of unspeakable things” que prepara la Maison d’Ailleurs, Museum of science fiction de Suiza. Mermaid’s feast (El festín de las sirenas) está basado en la Leyenda de la Sirena – Enciclopedia Británica XVI – 40.nota 22 del “Commonplace book” de H.P.Lovecraft.

6/5/2007La momia

Nueva ilustración realizada para la exposición “An exhibition of unspeakable things” que prepara la Maison d’Ailleurs, Museum of science fiction de Suiza. El proyecto se centra en realizar ilustraciones y dibujos basados en el texto “The Commonplace Book” de H.P.Lovecraft. La Maison d’Ailleurs inaugurará esta exposición el 27 de octubre de este año, por lo que ahora mismo me encuentro embarcado en este proyecto del que espero hacer dos o tres ilustraciones más con que conmemorar tan relevante aniversario.
Esta ilustración la titulo La momia y está basado en la Una momia primitiva en un museo – despierta e intercambia su lugar con el visitante.nota 190 del “Commonplace book” de H.P.Lovecraft.

19/11/2006Zaya, la heroína de Thief 2X

Nueva ilustración basada en el personaje Zaya del juego Shadows of the Metal Age, expansión gratuita del juego Thief 2: The Metal Age.

Modelo: Veronika Kotlajic

12/7/2006El Templo

El 20 de agosto de 1917, yo, Karl Heinrich, Graf von Altberg-Ehrenstein, capitán de corbeta de la Marina Imperial Alemana y Comandante del submarino U-29, deposito esta botella con este informe en el Océano Atlántico, en un punto que desconozco, pero que probablemente se encuentra alrededor de los 20° latitud norte, 35° longitud oeste, donde yace mi barco, fuera de combate, en el fondo del océano. Lo hago porque quiero que se sepan públicamente ciertos hechos insólitos, ya que con toda probabilidad no sobreviviré para poder darlos a conocer en persona, toda vez que las circunstancias que me rodean son tan amenazadoras como extraordinarias...

Así comienza el relato "El Templo" de H.P. Lovecraft, e inspirado por la historia quise reflejar ese templo sumergido en las recónditas profundidades del oceáno.

22/5/2006Innsmouth connection

Nueva ilustración basada en las obras de H.P.Lovecraft. La pin-up y el coche están realizados a aerógrafo, el fondo es una composición de fotos. Esta es mi segunda ilustración de una serie dedicada a los mitos de Cthulhu.

Modelo: Veronika Kotlajic

Fantasexies, the art of David Saavedra
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